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viernes, 13 de enero de 2023
lunes, 5 de diciembre de 2022
miércoles, 5 de octubre de 2022
MUERTE DE USANDIZAGA
Muerte de Usandizaga
Fue el 5 de octubre de 1915 a las 3 de la madrugada cuando dejaba de existir José Maria Usandizaga, el músico que con su genio creador escribió páginas imperecederas. A las 7 de la tarde entró el enfermo en estado agónico, tan pronto perdía el conocimiento como lo volvía a recobrar y en estos momentos de lucidez llamaba a sus padres y hermanos despidiéndose con gran ternura y entereza de ánimo. Los doctores Beguiristain, Castillo y Oreja no se apartaban de su lado y el R.P. Martínez y el párroco de Santa María don Esteban Lasa le proporcionaban auxilios espirituales. Le colocaron un crucifijo entre las manos y con él murió.
Contaba 28 años de edad este donostiarra impar, al que la enfermedad que padecía, tuberculosis, le obligó a alejarse con frecuencia de la vida de la capital para proporcionarle aires del campo.
Gozaba de unas disposiciones artísticas únicas que demostró bien pronto en el piano, su instrumento preferido ante el que pasaba horas y horas. Un tío suyo, don José Domercq, le puso en relación con el pianista francés M. Francis Planté quien le recomendó cursara estudios en el Conservatorio de París y siguiendo sur consejo se trasladó a la capital francesa, donde tuvo como profesores a Vincent D'Indy. César Franck, barón de Fombelle... Contaba entonces Usandizaga 14 años de edad. Pero su enfermedad le obligó a regresar a San Sebastián. Algo mejorado, volvió a estudiar a París, viniendo los veranos a España. Aquí pasaba unos días en San Sebastián y luego se iba al campo, y en Vidania, Urnieta, Lesaca y Yanci pasó grandes temporadas. -Mendi Mendiyan» la escribió estando en la cama y «Las golondrinas» la terminó en el caserío Aguirre», de Urnieta. «La llama la compuso en Yanci...
Los funerales se celebraron en Santa María, asistiendo el obispo de la diócesis, el prior de las Ordenes Militares monseñor Irastorza, el oficial de la Secretaría de la Reina don Enrique Franco, en representación de la augusta dama y las autoridades donostiarras. El Orfeón cantó la misa de Perossi bajo la batuta del maestro Esnaola. El entierro salió de su casa, en Garibay 6, siendo llevado el féretro a hombros. El cortejo se paró ante el Gran Casino, donde la orquesta interpretó un andante compuesto por Usandizaga, en el Victoria Eugenia, otra orquesta interpretó el preludio del tercer acto de Las golondrinas y al final del puente de Santa Catalina el Orfeón entonó el Ave Maria de Mendi Mendiyan-. Así despidió San Sebastián a Usandizaga.
R.M. 5 octubre 95 KOXKAS
domingo, 4 de septiembre de 2022
LAS "MIL VOCES"
Las 'Mil Voces'
DE éxito apoteósico fue calificado el magno concierto de las 'Mil Voces', ofrecido en la plaza de toros de San Sebastián el 4 de septiembre de 1949. Eran mil cantores de coros y orfeones diversos de San Sebastián y de los pueblos de Guipúzcoa, dirigidos por la batuta del maestro Manrico de Tura, un italiano nacido ocasionalmente en Santiago de Chile.
Allí estaban el Orfeón Donostiarra, la Coral Loinaz, la Santa Cecilia, los coros Easo y Maitea, la Escolanía de Tiples de Nuestra Señora de Lourdes, la Felipe Gorriti, los orfeones de los Buenos Amigos, Ondarribi, Vergarés, las Scholas Cantórum de Nuestra Señora del Coro y Santa Cecilia...
El crítico Antonio Fernández Cid, en el periódico 'Arriba', de Madrid, hacía el gran elogio de aquel concierto de las 'Mil Voces', que demostraron que no se trataba de un orfeón, sino de muchos conjuntos vocales y que la provincia de Guipúzcoa poseía la más envidiable cantera lírica.
En principio, todo nos hace pensar en una 'cachupinada' grandiosa. La plaza de toros, con el ruedo convertido en monumental escenario, voces nada concertadas en los tendidos, desfile indio de los intérpretes, salida del maestro Manrico de Tura, general en jefe del ejército sonoro, con paso de gimnasta, señal de comenzar con un gesto desmesurado.
Pero de pronto comienza el programa. Y las prevenciones, los escepticismos desaparecen. ¡Qué magníficas voces! ¡Qué homogeneidad y empaste! En algunos momentos, la emoción es grande. La calidad se une a la brillantez. Hay, sí, fortísimos espeluznantes; pero también pianísimos capaces de convencer al más exigente..
El maestro de Tura estuvo trabajando durante un mes de los ensayos. Ensayó dos y hasta tres veces con cada orfeón, aparte los ensayos de conjunto y los ensayos generales. Se trasladó a los pueblos en que radicaban los orfeones guipuzcoanos, a Tolosa, a Beasain, a Vergara, a Oñate, a Irún, a Fuenterrabia, así como a los distintos domicilios de las entidades corales de San Sebastián integrantes del gran coro de las 'Mil Voces'. Algunos de estos ensayos hicieron época, como el de Oñate, celebrado conjuntamente por los orfeones de Oñate y Vergara en el patio de la Universidad, llenas las galerias de su claustro de un público silencioso y atento.
Aquella tarde se oyeron en nuestra plaza de toros las composiciones musicales más entrañables, como el 'Loa-loa', de Esnaola; el 'Kalez-kale', de Sorozabal, las canciones vascas de Guridi, de Busca Sagastizabal.....
Este, a sus ochenta años, acompañado de su esposa, se persono en la plaza, estimulando con su presencia a los cantantes.
R.M.- KOXKAS -EL DIARIO VASCO .- 04.09.1999
sábado, 21 de mayo de 2022
"MENDI MENDIYAN"
“Mendi mendiyan”
Cuando el sábado 21 de mayo de 1910 se levantó el telón en el teatro Campos Eliseos de Bilbao, para el estreno de «Mendi Mendiyan», el maestro José María Usandizaga ya era conocido en el mundo musical pese a sus pocos años pues había escrito diversas obras, como un «sol» mayor para instrumentos de cuerda, una suite en «la» para orquesta, una obertura sinfónica, «Bidasoa», para banda, una sonata en «si»> para piano y violoncello, tres rapsodias vascas, un notabilísimo improntu para piano dedicado al famoso pianista y alcalde de San Sebastián «Leo de Silka», dos rapsodias para orfeón...
El teatro Campos Elíseos estaba abarrotado de público, hallándose presentes muchos donostiarras que habían acudido al estreno. La expectación era enorme y si los donostiarras estaban convencidos del éxito que acompañaría al maestro, los bilbaínos al no conocer tan a fondo al joven autor querían cerciorarse de una manera directa. La ópera gustó mucho, sobre todo la partitura de Usandizaga quien al final de todos los actos fue llamado a escena en unión del autor del libreto señor Power. El entusiasmo de los que asistieron al estreno fue compartido por la crítica que escribió entre otras cosas: «Su dominio admirable de la orquesta, la prodigiosa riqueza de timbres que consigue y la entonación briosa y pasional que imprime a sus pasajes dramáticos, sorprende y admira a los profesionales, críticos y aficionados»>.
La acción de “Mendi Mendiyan” transcurre entre pastores. Se trata de una fábula que termina trágicamente, y tiene el aliento violento y pasional de las viejas leyendas vascongadas. Las figuras de Andrea, la ingenua pastora, de José Mari, el mozo enamorado, de Gaizto a quien los celos llevan a la cólera, del abuelo Juan Cruz, un viejo roble encorvado por los años... están magníficamente logradas. El maestro Usandizaga mostró en “Mendi Mendiyan” su inspiración, escribiendo un poema sinfónico fresco, vigoroso, genial.
El propio Usandizaga dirigió la orquesta en el estreno y manejó la batuta con elegancia, sobriedad y sencillez, logrando una difícil cohesión y unidad. Participaron en la gran velada el Orfeón de Bilbao y la Sociedad. Coral que estuvieron a la altura del acontecimiento.
Para celebrar el éxito de «Mendi Mendiyan» organizó el Orfeón donostiarra un banquete que tuvo lugar a las nueve de la noche del 30 de junio en el teatro Circo de San Sebastián asistiendo los autores de la ópera, Power y Usandizaga, el director del Orfeón bilbaíno y la junta directiva de la coral de la villa vizcaína. El menú fue el siguiente: entremeses variados; sopa de crema condesa; filetes de merluza fritos, salsa tártara; solomillo mechado con guisantes del país; fondos de alcachofa Baugoute; pollos a la broche; ensalada Batavia; pirámide de helado a la vainilla; postres variados. Vinos Rioja. Café y licores. A la terminación del banquete el Orfeón Donostiarra cantó varias obras de Usandizaga y una de Esnaola.
Cuatro años después, con el estreno de «Las Golondrinas» en Madrid vendría la consagración definitiva de Usandizaga.
R.M.
martes, 19 de mayo de 2015
EL ÓRGANO DE SANTA MARÍA
Tiene tres teclados de octava tendida para las manos y un teclado de pisas de 27 notas para los pies. El teclado mayor tiene los siguientes registros : flautado, veintiséis, violón, trece, flauta, trece, violón, trece, flauta armónica, viola, de gambas; octavas y tapadillo.
Además de estos ocho registros de fondo tiene los registros de combinación de trompeta magna; trompeta real; clarín;docena; quincana; compuesta-diecinueve y corneta.
El segundo teclado tiene como registros de fondos: trece flautado; trece violón; unda maris; salcional; flauta octaviana y viola; y como registros de combinación : la trompeta real; el clarinete; el clarín; la docena; la quincana y el piccolo.
El tercer teclado llamado de expresión, tiene como registro de fondo : la voz humana; el violoncello; la voz celeste; la viola de amor; la flauta armónica y la voz angelical. Y como registro de combinación : la trompeta; los bajos; el oboe; el clarín y la flauta octaviana.
El teclado de pisas tiene como de fondo : cincuenta y dos violón, flauta do mayor y trece flautado , y como de combinación : bombardas ; trece-trompeta y clarín.
Además tiene catorce pedales de combinación ; el primero para poner en movimiento la maquinaria neumática ; el segundo para sacar a la vez todos los registros de combinación del teclado mayor; el tercero para sacar a la vez todos los registros de combinación del segundo teclado ; el cuarto para sacar los registros de combinación del teclado de expresión ; el quinto para sacar los registros de combinación del teclado de pisas ; el sexto para unir el primer teclado del segundo ; el séptimo para unir el de expresión al primer teclado ; el octavo para atar las pisas al primer teclado ; el nueve para atar las pisas al segundo teclado ; el diez para atar las pisas de expresión , el once para unir octavas ; el doce para fuertes y pianos ; el trece para vibraciones y el catorce para imitar tempestades, etc., etcétera.
Muy pocos de mis lectores habrán comprendido toda esa descripción que he hecho en esta columna, yo desde luego no. Pero se darán cuenta del magnífico órgano que tenemos en Santa María, uno de los mejores, tel vez el mejor que hay en España.
Vistos estos datos que publicaba Mendiz Mendi en La Voz de Guipúzcoa en 1902, se los mostré a un organista y me aconsejó que los publicara pues interesarían a una minoría, de músicos de profesión.
(R.M. - KOXKAS .- DV. 17/03/2000)